Reseña de "Criaturas de la noche" (Neil Gaiman, Michael Zulli)

-Título: Criaturas de la noche

-Autor: Neil Gaiman, Michael Zulli

-Editorial: ECC

-Formato: Cartoné

-Páginas: 48

-ISBN: 9788416746217

-Precio: 8,99 €

-Sinopsis:

Magia y misterio aguardan tras las páginas de esta obra maestra de Neil Gaiman (Sandman). Adaptada al cómic por el veterano pintor Michael Zulli (La verdad sobre el caso de la desaparición de la Srta. Finch), este tomo contiene dos bellos e inquietantes relatos de animales enigmáticos y su sobrenatural influencia en el mundo de los humanos.

 

-Opinión personal:

Como lectora asidua de Gaiman que soy, sentía una gran curiosidad por la adaptación al cómic de dos de sus relatos que ya había leído previamente: El gato negro y La hija del búho. Era consciente también del riesgo que esta lectura previa suponía frente al cómic, puesto que el riesgo a encontrar demasiada diferencia entre la plasmación gráfica y las imágenes que se han formado en la mente durante la lectura de los cuentos pueden hacer que la opinión no sea objetiva de cara a la reseña. Sin embargo, Michael Zulli tiene calidad artística y años de colaboración con Gaiman más que suficientes para saber captar en imágenes sus relatos, de tal manera que nos resulten una prolongación lógica de su mundo y, a la vez, nos aporten una riqueza de detalles que potencia el misterio y la maravilla de estos cuentos.

Como es habitual en la narrativa de Gaiman, en estas historias encontramos esa atmósfera inquietante y fascinante a la vez, llena de secretos e intuiciones de realidades subyacentes mucho más poderosas que lo perceptible y, sobre todo, un giro inesperado a los elementos habituales de la literatura fantástica, que logran acercarnos a este mundo y lo conectan directamente con aquella parte de nuestro interior más imaginativa y hermética.

En el caso de El gato negro, Gaiman, con su habitual dominio narrativo, utiliza un personaje arquetípico de este tipo de universo, sabiendo darle una nueva interpretación y, a la vez, acercándolo a nuestro contexto cotidiano, de manera que el elemento sobrenatural se nos revela con toda la inquietud de sentirlo latente y peligrosamente próximo a nosotros. En cuanto a La hija del búho, el autor nos traslada a un universo más propio de los cuentos de hadas tradicionales para contarnos una singular historia en la que podemos ver elementos que nos siguen resultando asombrosamente actuales e inherentes a la condición humana, como es la violencia resultante del miedo a lo desconocido, el abuso del fuerte sobre el débil, y el anhelo de una justicia implacable.

En resumen, este es uno de los cómics que merecen ocupar un lugar privilegiado en la estantería propia, puesto que se vuelve a ellos una y otra vez, tanto por el disfrute de captar nuevos matices en las historias, como para recrearse en la calidad plástica de un mundo que Michael Zulli sabe captar con tanta solvencia y empatía. Absolutamente recomendado.

Gracias a ECC Cómics por el ejemplar.

 

Reseña de "Top 10" (Alan Moore, Gene Ha, Zander Cannon)

-Título: Top 10

-Autor: Alan Moore, Gene Ha, Zander Cannon

-Editorial: ECC

-Formato: Cartoné

-Páginas: 352

-ISBN: 9788416746859

-Precio: 32,5 €

-Sinopsis:

Una ciudad fascinante habitada por seres inclasificables, que os invitamos a descubrir de la mano de Roby Slinger, alias Toybox: agente de policía recién incorporada a la Comisaría 10, donde junto a sus compañeros tendrá que investigar los crímenes más extraños.
Autor de obras maestras de la talla de Watchmen y V de Vendetta, Alan Moore es probablemente el guionista más influyente en la historia del medio. Al igual que en Promethea, Top 10 fue publicada originalmente dentro de la línea America’s Best Comics, y el presente tomo recopila las 12 entregas de la serie original acompañadas de material extra. Un brillante trabajo que sin duda merece ser reivindicado.

-Opinión personal:

Si os gusta la buena ciencia-ficción, en la que el humor, un guión sólido, unos personajes convincentes y una fantasía desbordante se equilibran a lo largo de toda la historia, un guionista de la talla de Alan Moore no podía fallar en la creación de esta Neopolis, jungla urbana en la que todo el mundo tiene súper poderes. La trama comienza con el primer día de trabajo de la protagonista, Roby Slinger, alias “Caja de juguetes”, que acaba de salir de la academia de policía y es destinada al Precinto 10. Allí tendrá que compartir coche y misiones con Smax, un gigante antipático y traumatizado por la pérdida reciente de su compañero, que no le pondrá las cosas demasiado fáciles. La acción es trepidante ya desde el inicio de la historia, y Robyn tendrá que hacer frente a todo tipo de crímenes desde el primer momento, ayudada por los juguetes que heredó de su padre, también policía, que en la actualidad padece Alzheimer. Estos ingeniosos gadgets le ayudarán en sus misiones y serán, a la vez, una de sus señas de identidad en su lucha contra una trama de tráfico de drogas que parece conducir al Dr. Gromolko, una de las personalidades más relevantes de Neopolis.

La original y arriesgada propuesta de la trama de dar la vuelta al género fantástico-superheroico, y mezclar todo tipo de seres imaginarios con las más excéntricas atribuciones, es resuelta por Moore con su habitual talento para clavar un número apabullante de personajes en tan sólo unas pocas pinceladas, y para que el humor , la ironía –y la denuncia- sean ingredientes indispensables en su propósito de lograr una narración en la que la acción y lo desenfadado no están reñidos con un trasfondo más profundo del que parece, sirviéndose de la amplia variedad de apariencias y caracteres desplegada en las páginas.

El buen hacer de Gene Ha y Zander Cannon, al frente del dibujo, logran que esta historia y el mundo en que se inserta nos resulten cercanos y verosímiles, puesto que sus problemas son, al fin y al cabo, los mismos que los nuestros. Asimismo, el despliegue de criaturas de Neopolis permite a Ha y Cannon poner a prueba satisfactoriamente sus habilidades gráficas como diseñadores de personajes. Hay además innumerables guiños a otras obras del género, que captan a la perfección la esencia de los guiones de Moore, en los que la ironía es indispensable.

En resumen, si os gusta la fantasía, y también las tramas bien construidas en las que la imaginación no está reñida con la reflexión y la crítica, podréis pasar muchas horas de disfrute absoluto descubriendo todos los detalles y guiños que este cómic guarda entre sus páginas.

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Gracias a ECC Cómics por el ejemplar.

 

Reseña de "Promethea 2" (Alan Moore, J.H. Williams III)

-Título: Promethea 2

-Autor: Alan Moore, J. H. Williams III

-Editorial: ECC

-Formato: Cartoné

-Páginas: 336

-ISBN: 9788416796823

-Precio: 31,5 €

-Sinopsis:

Poco a poco, se desvelan las claves de la odisea que afronta Sophie Bangs, destinada a asumir el legado de Promethea. En este segundo tomo —también repleto de extras—, Alan Moore y J.H. Williams III continúan explorando todos los recursos que proporciona el medio, poniéndolos al servicio de una historia mágica.
Solo Alan Moore (Watchmen,V de vendetta) y J.H. Williams III (Sandman: Obertura) podían crear esta epopeya fantástica sobre la encarnación viva de la imaginación: una Promethea que —como esta obra maestra— “si no existiera, habría que inventarla”.

 

-Opinión personal:

Con este nuevo tomo continuamos reseñando las aventuras de Promethea, la gran epopeya en la que Alan Moore aúna, como pocos saben hacerlo, épica, esoterismo, magia, fantasía y, ante todo, un viaje iniciático al mundo de la imaginación y de la esencia humana. Esta segunda entrega está dedicada por completo a narrar el extraordinario viaje de Sophie Bangs, la actual Promethea, y Bárbara, su predecesora, en busca del marido de esta última por el mundo intangible. Para ello se valdrán de la cábala, y de su estructura en diez sefirot, como herramienta para recorrer una infinidad de dimensiones sin quedarse extraviadas en ellas para siempre. Durante su ausencia, Sophie pedirá a Estacia, su inseparable amiga, que la releve temporalmente como Promethea, tarea que Estacia realiza de manera heterodoxa y personal, pero con buenos resultados para la lucha contra el crimen y los demonios que poseen al alcalde de la ciudad de Nueva York. 

Así, toda la historia se nos narra en forma de viaje a través de las diferentes sefirot, correspondientes cada una con planetas, dioses, olores y colores particulares, y también facetas del ser humano. Sophie y Bárbara deberán tener cuidado de no quedarse atrapadas en ninguna y sortear dificultades que, en realidad, se corresponden a una profunda introspección dentro de sí mismas, y de muchos aspectos de su interior que ni siquiera sospechaban. A la vez se nos irán revelando aspectos del pasado de ambas protagonistas, que contribuirán a entenderlas y enriquecerlas como personajes.

Como ya comentamos en el anterior ejemplar, la creatividad desbordante de la creación de Moore tiene su perfecta correspondencia en el dibujo de J. H. Williams III, quien despliega todas sus capacidades artísticas para hacernos visualmente real y creíble la propuesta de Moore. Partiendo de la estructura cabalística, la composición de las viñetas nos introduce de lleno en este viaje al universo y, a la vez, al fondo de nosotros mismos, a cuyo regreso nos habremos convertido en personas diferentes, puesto que los descubrimientos sobre nuestra propia esencia y la del universo se realizan de forma paralela a los de las dos protagonistas. El volumen se completa, además, con un amplio dossier de versiones de Promethea por otros grandes artistas del cómic, así como dos biografías breves al final de guionista y dibujante.

En resumen, podemos disfrutar con este ejemplar la continuación al más alto nivel de uno de los cómics imprescindibles para apreciar los mejores logros del género, gracias a los que el cómic ha conseguido situarse a la misma altura que cualquier otra disciplina artística.

Gracias a ECC Cómics por el ejemplar.